Ficha

Descripción

Recurso que invita a conocer y reflexionar sobre el valioso aporte del contingente africano y afrodescendiente a la música tradicional y popular uruguaya.

Nivel educativo: Segundo y tercer nivel.

Área del conocimiento: Artístico (Música).

Fecha de creación: agosto 2021.

Formato: Recurso Educativo Abierto desarrollado en eXeLearning (www.exelearning.org)

 Propósitos: 

• Conocer y fomentar el respeto por la música de ascendencia afro en el Uruguay, sus cultores y sus tradiciones vigentes, su rol social e integrador.

• Comprender las características y la evolución del legado musical africano: sus estilos, la danza y los instrumentos.

Sugerencias a los docentes 

• Dialogar sobre la forma en que llegaron los diversos contingentes de africanos a América y en especial al actual territorio uruguayo, considerando su pluralidad étnica y valorando la única herramienta de reconstrucción y reproducción de su acervo cultural: la memoria.
• Reflexionar sobre los distintos orígenes y culturas de los africanos transportados como esclavos, así como el desarraigo y separación comunitaria de que fueron objeto investigando las características generales de las culturas musicales africanas (ritmo, ostinatos rítmicos y melódicos, instrumentos, danzas, uso de la polifonía y la polirritmia) mediante videos, grabaciones, sitios y software relacionados.
• Considerar las características de la música africana para comprender el difícil proceso de los africanos y los afrodescendientes para recrear su música en América.

1- Funcionalidad: la música acompaña todos los momentos de la vida diaria y no es considerada con un fin estético, sino ético: participa todo el grupo social en hacerla y disfrutarla.
2- Social: todos los integrantes de la comunidad participan en la música o en cualquier actividad artística cotidianamente.
3- Oralidad: a) el significado mágico de la "palabra" presente en el canto, los instrumentos y las danzas, todos ellos como distintas manifestaciones de lenguaje;  b) la figura del "griot",  integrante de la comunidad encargado de preservar y trasmitir oralmente las tradiciones ancestrales, los hechos históricos y los cantos de alabanza a reyes y a dioses, desempeñando su múltiple rol de poeta, músico, narrador y genealogista y participando en todas las ceremonias de la vida social.
4- Naturalidad: vínculo permanente del hombre con la naturaleza y su entorno social, constante búsqueda y expresión sonora; música de estructura abierta que promueve la improvisación y el efecto de continuidad enriquecido con manifestaciones polifónicas y polirrítmicas.  
5- Religiosidad: la música con sus cantos, ritmos y movimientos actúa como agente vehiculizador de la relación entre el hombre y su cosmos constituido por un dios creador, deidades, seres divinizados, hombres muertos y hombres vivos. Este hecho explica la necesidad de sus prácticas rituales y sus variantes en los esclavos africanos y su proyección al insertarse en América.

• Dividir el grupo en pequeños subgrupos destinando a cada uno averiguar si en sus barrios hay comparsas y cuerdas de tambores, redactar una puesta en común sobre los instrumentos que utilizan, sus personajes tradicionales, el candombe y sus características.
• Ver los videos correspondientes al toque de cada uno de los tambores y luego los que demuestran los toques barriales y los de Llamadas.
• Comparar con las de otros tambores latinoamericanos.
• Promover el uso del "Tam Tam Mini" en los equipos Ceibal y la búsqueda en sus conjuntos rítmicos, de algún ritmo de candombe.
• Solicitar la elección de un instrumento del "Tam Tam Mini" en los equipos Ceibal para que los alumnos reproduzcan algún ritmo de candombe. Luego proponer su realización sobre la mesa con las manos o entrechocando las manos entre sí.
• Al escuchar el candombe de la "Suite de ballet según Figari" de Jaurés Lamarque Pons,  fomentar el reconocimiento del ritmo de candombe en la obra y la participación de los tambores afrouruguayos, comprendiendo así la integración de la música afrouruguaya a la música académica.
• Incrementar la observación de videos y la apreciación de melodías de tradiciones musicales afrodescendientes: instrumentos, leyendas, canciones, etc. que subsisten en la actualidad y que son utilizadas por músicos populares para sus creaciones.
• Puede vincularse este recurso con contenidos del Área del Conocimiento Social (Historia). relacionándolo con características sociales, históricas y culturales de la época. 

Criterios de evaluación

Se valorará el reconocimiento visual-auditivo de:

 a) instrumentos asociados a su familia correspondiente (membranófonos e idiófonos) y a su contexto histórico social en la evolución de la música afrouruguaya.

 b) tambores afrouruguayos, sus particularidades tímbricas en relación con su tamaño y lonja y sus toques rítmicos.

 c) cuerda de tambores y su participación en la comparsa.

 d) ritmo de candombe.       

 e) comprensión y utilización de los recursos rítmicos, melódicos, vocales, corporales, en la producción individual y grupal.

Autora: Lic. Beatriz González.